La Veillée aux Roses.

La Veillée aux Roses - Aquarelle 50/70. Papier Fabriano Artistico

Les veillées d'été,

Je me souviens de celles,

Au parfum de rose.

M-Th. Poulaert

Bols à thé.

Bols à thé - Papier Arches 30/40

Sages petits bols rouges
Écoutent avec patience
Les blanches confidences.

M-Th. Poulaert

Pause Lecture, encore.

Pause Lecture - Papier Fabriano Artistico 50/70

Les dimanches d'hiver
Tout comme moi, les roses en soie
Aspirent au printemps.

M-Th. Poulaert

Pause lecture 2ème version

Pause lecture 2ème version - Papier Arches 50/70

Inattendue approche

Une sensibilité neuve

S'invite en douceur.

M-Th. Poulaert.

Pause Lecture.

Pause Lecture - Papier Saunders Waterford 50/65

Lire aussi l’histoire
Que racontent les espaces blancs
Séparant chaque mot.

M-Th. Poulaert

Pas à pas :

1 . Dessin et réserve des blancs.

2. Je commence par le plat ciselé avec un gris métal constitué de marron de pérylène et de bleu Winsor nuance rouge, c'est un mélange facile qui ne rate jamais.

Je continue avec les premiers lavis roses sur les pétales des fleurs, j'ajoute un peu de violet de dioxazine sur les zones qui sont situées dans l'ombre. Je travaille avec les pigments très dilués.

J'étale les nuances de roses sur tout le côté gauche pour créer une ambiance.

3. Je poursuis avec les le feuillage par les premiers verts clairs (jaune transparent et bleu Winsor nuance rouge + une pointe de rose permanent) qui seront renforcés par la suite.
Je renforce également les tonalités de rose sur certaines zones des fleurs avec un mélange de rose de garance et de rose permanent ; on creuse ainsi les reliefs entre les pétales.

Je peins les pages du livre avec de du jaune d'ocre, en observant les zones d'ombre que je renforce par la suite d'un deuxième lavis (pas de gris donc pour marquer les ombres sur les pages.

Je reviens sur le plat et accentue les zones plus foncées dans les creux, je préserve le bord en haut à droite qui reflète plus de lumière.

 4. La finition est la plus longue phase de cette aquarelle. Je la veux précise et c'est avec les ombres que je donne du volume, de la profondeur et le sens de la prise de vue (par le haut).
Viennent ensuite les petits détails tels le cœurs des fleurs, les étamines, etc...

Une bonne observation des détails facilite la transposition du "tableau" sur le papier et permet un travail fidèle à ce que je souhaitais exprimer.

Bon travail !