Les cerises.

Les Cerises - Papier Fabriano Artistico 50/70

En milieu d'été,
Les cerises sont des baisers,
Sur la nappe blanche.

M-Th. Poulaert.

L'été.

L'été - Aquarelle papier Fabriano Artistico 50/70

L'air chaud s'engouffre,
Par la fenêtre ouverte,
Midi à la terrasse.

M-Th. Poulaert.

Tea Time - Les pivoines.

Pivoines - Tea Time. Papier Fabriano Artistico 300gr - 53/60

L'heure du thé en juin,
Les pivoines s'invitent,
Délicieuse compagnie.

M-Th. Poulaert

Pas à pas :

1. Réserve des blancs, le dessin est minutieux.

2. Pose des couleurs dans l'humide ; presque toutes les valeurs sont peintes en un "seul coup"; en jouant avec les différentes zones d'humidité car le papier ne sèche pas partout à la même vitesse. Ici, les frontières marquées au fluide de réserve des blancs aident à influer et à jouer de cette caractéristique. 

Détail de la tasse, je ne reviendrai pas dessus

lors de la finition.                                            

3. Lorsque le travail est sec, on termine avec les détails ; feuillage, tiges, ombres etc...
Il faut toujours travailler léger, avec beaucoup d'eau. 

Rouge... Pivoine!

Rouge... Pivoine! 50/70




Qu'ont-ils entendu?
Qui les rendent si cramoisis!
Coquines confidences?

M-Th. Poulaert.

Soupir.

Pivoines - Les Blancs - Papier Arches 50/70

Début de soirée,
Leur parfum doux exhalé,
Les pivoines soupirent.

M-Th. Poulaert.

Les Pivoines.

Les Pivoines Blancs - Papier Arches 50/70

Ô doux pivoines,
Généreux et épanouis,
Irrésistibles.

M-Th. Poulaert.

Les Lilas.

Lilas - Papier Arches 110/106

Les lilas se penchaient,

Dans une invite pressante,

Par-dessus le muret.

M-Th. Poulaert.

Prunus - Blanc

Prunus - Blanc - Papier Waterford 50/70

Si éphémères,
Si diaphanes aussi,
Les fleurs du Prunus.

M-Th. Poulaert. 

Cerisier du Japon.

Cerisier du Japon - Papier Arches 50/70

On dirait des tutus,
Fragiles et diaphanes,
Les fleurs du cerisier.

M-Th. Poulaert.

Magnolias - Fleurs

Magnolias - Fleurs : Papier Arches 50/70

Les magnolias lourds,

Sous le poids de l'eau,
Averses de printemps.

M-Th. Poulaert

Prunus si fragiles.

Prunus en vase - Papier Arches 50/70

Prunus si fragiles,
Au moindre souffle de vent,
Il neige au Printemps.

M-Th. Poulaert.

Des Magnolias.

Magnolias - Les Fleurs  -  Papier Arches 50/70

Sous le vent,
Les magnolias s'effeuillent, 

Frais printemps.

M-Th. Poulaert

Magnolias.

Magnolias - Papier Arches 50/70

 Messager du printemps,

à l'inflorescence sublime,
Noble Magnolia.

M-Th. Poulaert

Prunus.

Prunus - Papier Arches 50/70

Frissons au printemps,

Un vent frisquet et coquin,

Me caresse le dos.

M-Th. Poulaert.

Quelques roses jaunes.

Roses Jaunes - papier Arches 50/70




Mes aquarelles?
Chacune est une invite,
Une rencontre avec l'Un.

M-Th. Poulaert.

Les roses.

Les Roses. - Papier Arches 300/grain fin - 50/70

Cultiver en soi,
Aujourd'hui plus encore,
L'Amour.

M-Th. Poulaert

Roses Oranges

Roses Oranges - Papier Fabriano 50/70

Fleurs à l'aquarelle,
Une expérience de moi-même,
Diluée dans l'eau.

M-Th. Poulaert

Roses Roses.

Roses Roses et trois vases - Aquarelle 50/70 papier Fabriano Artistico

Un pétale se détache,

Avec un léger bruit mat,

Et puis le silence.

M-Th. Poulaert

La Veillée aux Roses.

La Veillée aux Roses - Aquarelle 50/70. Papier Fabriano Artistico

Les veillées d'été,

Je me souviens de celles,

Au parfum de rose.

M-Th. Poulaert

Bols à thé.

Bols à thé - Papier Arches 30/40

Sages petits bols rouges
Écoutent avec patience
Les blanches confidences.

M-Th. Poulaert

Pause Lecture, encore.

Pause Lecture - Papier Fabriano Artistico 50/70

Les dimanches d'hiver
Tout comme moi, les roses en soie
Aspirent au printemps.

M-Th. Poulaert

Pause lecture 2ème version

Pause lecture 2ème version - Papier Arches 50/70

Inattendue approche

Une sensibilité neuve

S'invite en douceur.

M-Th. Poulaert.

Pause Lecture.

Pause Lecture - Papier Saunders Waterford 50/65

Lire aussi l’histoire
Que racontent les espaces blancs
Séparant chaque mot.

M-Th. Poulaert

Pas à pas :

1 . Dessin et réserve des blancs.

2. Je commence par le plat ciselé avec un gris métal constitué de marron de pérylène et de bleu Winsor nuance rouge, c'est un mélange facile qui ne rate jamais.

Je continue avec les premiers lavis roses sur les pétales des fleurs, j'ajoute un peu de violet de dioxazine sur les zones qui sont situées dans l'ombre. Je travaille avec les pigments très dilués.

J'étale les nuances de roses sur tout le côté gauche pour créer une ambiance.

3. Je poursuis avec les le feuillage par les premiers verts clairs (jaune transparent et bleu Winsor nuance rouge + une pointe de rose permanent) qui seront renforcés par la suite.
Je renforce également les tonalités de rose sur certaines zones des fleurs avec un mélange de rose de garance et de rose permanent ; on creuse ainsi les reliefs entre les pétales.

Je peins les pages du livre avec de du jaune d'ocre, en observant les zones d'ombre que je renforce par la suite d'un deuxième lavis (pas de gris donc pour marquer les ombres sur les pages.

Je reviens sur le plat et accentue les zones plus foncées dans les creux, je préserve le bord en haut à droite qui reflète plus de lumière.

 4. La finition est la plus longue phase de cette aquarelle. Je la veux précise et c'est avec les ombres que je donne du volume, de la profondeur et le sens de la prise de vue (par le haut).
Viennent ensuite les petits détails tels le cœurs des fleurs, les étamines, etc...

Une bonne observation des détails facilite la transposition du "tableau" sur le papier et permet un travail fidèle à ce que je souhaitais exprimer.

Bon travail !

La pause lecture.

La pause lecture - Papier Waterford 50/70


Un moment de pause
Les tulipes rouges se penchent
Curieuses de ma lecture.

M-Th. Poulaert.

Pas à pas :


1. Le dessin préparatoire et les réserves des blancs.

2. Commencer par les teintes chaudes : jaune permanent, or quinacridone pour l'ensemble, puis du rose permanent mélangé avec un peu de jaune permanent pour les pétales. Les verts sont chauds : jaune permanent et bleu winsor nuance rouge, rompu avec une pointe de rose permanent pour le feuillage et le vase.
Introduire également le fond avec un gris vibrant : jaune permanent, bleu winsor nuance rouge et rose permanent.

3. Après séchage, revenir sur les détails, équilibrer le fond, dessiner le feuillage avec des verts plus froids (forcer sur le bleu). Dans cette aquarelle, les détails ont leur importance, je les ai forcés. L'orientation des ombres contribue au relief du tableau (vu d'en haut).

Les grenades.

Les Grenades - Papier Saunders Waterford 45/65

Mille petits rubis

Dans le sein d’une même Grenade

Unis d'un même Sang.

M-Th. Poulaert

Pas à pas :

 1. Croquis et pose du fluide à masquer.

2. Mouiller le papier entièrement.

Poser les jaunes, rouges en préservant les zones de prise de lumière - Plus on met d'eau, plus les couleurs seront transparentes - Forcer les pigments qui s'éclairciront au séchage.

Aménager un fond sans insister sur les détails afin d'obtenir une sorte de brume.

Peindre le bol sans insister sur les dessins (peindre flou - méthode du double pinceau).

3. Nuancer les rouges des fruits et insister par endroit.

Bien marquer les grains (qui seront retravaillés à sec par la suite) afin de donner des volumes dans la chair du fruit.

Préserver les coupures des écorces du fruit coupées - accentuer les contrastes pour faire ressortir les petits grains.

Poser quelque détails sur les taches qui se trouvent sur les fruits.

4. Poser les gris de fond - composer ce gris avec du jaune permanent, du rose permanent et du bleu winsor (nuance rouge).

Équilibrer les valeurs qui doivent être plus contrastées dans les zones opposées à la lumière (ici en bas à droite).

5. Enlever le fluide masquant et peindre les petits grains un à un.

Ajouter les ombres en respectant le modèle - Petit truc, effectuer cette opération à l'aide d'une lampe qui marquera mieux les ombres projetées.

Finir les détails de la vasque avec des traits plus fins de bleu winsor rompu.

6. Lever des "blancs" à sec sur les zones peintes en rouge dans les quartiers du fruits afin de faire apparaître les petits grains de fruit, et faire de même le long des écorces afin de bien les marquer.

Les tulipes violettes.

Les tulipes violettes - Papier Waterford 50/70

Les ombres effilées

Du soleil bas de janvier

Les jours rallongent.

M-Th. Poulaert

Pas à pas :

1. Dessin et réserve des blancs sur les tiges et quelques détails du vase.

Dessiner jusqu'à complète satisfaction.

2. Mouiller entièrement le papier. Poser les jaunes en évitant les fleurs - estomper les jaunes sur les prises de lumière (haut du vase à gauche, haut de la feuille à gauche).

Poser ensuite différentes nuances de vert sur le vase et les feuilles.

Poser ensuite les premiers mauves/violets ; fusionner les fleurs entre-elles.

Poser aussi les premières touches du fond avec du gris vibrant : mélange de jaune permanent, bleu Winsor nuance rouge et rose permanent.

3. Laisser sécher. Ajouter ensuite les ombres, les rouges et finir les détails du vases et des fleurs.

L'ombre des fleurs violettes est obtenue avec du jaune permanent, qui est la couleur complémentaire (pas de gris donc!)

Mimosas

Mimosas - Papier Fabriano Artistico 50/70

Le parfum suave Des mimosas de janvier Un plaisir en plus. M-Th. Poulaert

Pas à pas :

Dessin et réserve des blancs.

Pose des jaunes et des mauves complémentaires.

Dans l'humide pose du fond, renforcement des valeurs et des contrastes.
Travail des jaunes et pose de vert.

A sec, lever des "blancs"  puis ajouter les ombres, les détails, tiges etc...